在中国乃至世界电影史上，王家卫与张艺谋两位导演的名字，如同璀璨星辰，各自闪耀着独特的光芒。他们不仅是华语电影的杰出代表，更是国际影坛不可忽视的力量。关于“王家卫和张艺谋谁的地位高”这一问题，并非一个简单的二元对立，而是需要从艺术成就、国际影响力、商业成功、导演风格以及对后世的影响等多个维度进行综合考量。
王家卫：以其独特的叙事手法、视觉美学和对时间、记忆的非线性探索著称。他的电影如《重庆森林》、《花样年华》、《一代宗师》等，不仅在叙事上打破常规，通过碎片化的剪辑和富有哲理的对白，构建出一种超脱现实的情感世界；在视觉上，他善于运用色彩、光影和构图，营造出一种既梦幻又真实的氛围。王家卫的电影语言，对后来的许多导演产生了深远影响，被誉为“后现代主义电影”的典范。
张艺谋：则以其宏大的历史叙事、深刻的文化反思和精湛的视觉表现力闻名。从早期的《红高粱》、《秋菊打官司》到近年来的《英雄》、《满城尽带黄金甲》，张艺谋的作品总能触及民族记忆的深处，展现中国社会的变迁与人民的情感。他对色彩的大胆运用，如《英雄》中的五彩斑斓，以及《影》中的水墨风格，不仅强化了电影的视觉冲击力，也深刻反映了其对中国传统文化的独特理解和现代诠释。张艺谋的电影，常常在国际电影节上获奖无数，是华语电影“走出去”的重要力量。
两位导演在国际影坛都享有极高的声誉，但侧重点略有不同。
王家卫：凭借其作品独特的艺术风格和深刻的情感表达，赢得了戛纳、柏林等国际电影节的重要奖项，尤其是《花样年华》在戛纳电影节上的大放异彩，使他成为了国际公认的艺术电影大师。他的作品在国际市场上具有一定的票房号召力，更重要的是，他对电影语言的革新，对全球电影艺术的发展产生了重要影响。
张艺谋：则是通过其作品展现的中国元素和文化深度，赢得了广泛的国际认可。他的电影多次受邀参加奥斯卡最佳外语片奖的角逐，并在威尼斯、柏林等国际电影节上屡获殊荣。《英雄》作为首部进入北美主流院线并取得商业成功的华语大片，标志着中国电影在国际市场上的一个重要转折点。张艺谋不仅是中国电影的使者，更是中国文化向世界展示的重要窗口。
在商业层面，两位导演也各有千秋。
王家卫：虽然其作品在艺术上高度成就，但商业表现相对波动。一方面，《花样年华》、《一代宗师》等影片在特定观众群体中拥有极高的口碑和票房，另一方面，其独特的艺术风格和叙事方式也限制了更广泛的受众接受度。王家卫的电影往往需要时间的沉淀，才能被更多人理解和欣赏。
张艺谋：则在商业上取得了更为显著的成就。从《英雄》开始，他的一系列大片不仅在国内市场屡创票房佳绩，也在海外市场取得了不俗的成绩。张艺谋懂得如何平衡艺术追求与市场需求，他的作品往往能够吸引不同文化背景的观众，实现艺术与商业的双赢。
王家卫：的电影风格独树一帜，他擅长通过细腻的情感描绘和高度风格化的视觉语言，构建一种超越现实的梦幻世界。时间在他的电影中变得模糊，记忆与现实交织，形成了一种独特的“王氏美学”。他的电影中的人物，往往被置于孤独、寻觅和自我发现的旅程中，探讨人与人之间的关系、爱与失去的主题。
张艺谋：则以其宏大的叙事视野和深刻的民族文化关怀著称。他的电影往往有着强烈的历史背景和文化底蕴，通过细腻的人物刻画和壮丽的自然景观，展现中国社会的历史变迁和人民的生活状态。张艺谋的作品在视觉上极具冲击力，无论是色彩的浓烈运用，还是场景的精心布置，都体现了他对电影美学的极致追求。
两位导演对华语电影乃至世界电影的影响都是深远的。
王家卫：的电影语言和创新精神，激励了无数年轻导演探索电影艺术的边界。他的作品中蕴含的情感深度和哲学思考，成为了许多电影创作者灵感的源泉。王家卫不仅改变了华语电影的叙事方式，也为全球电影艺术的发展贡献了独特的视角。
张艺谋：则以其对中国传统文化的深刻理解和现代诠释，推动了华语电影的国际传播。他的作品不仅展示了中国的自然美景和人文景观，更传递了中国人对于家庭、社会、历史的复杂情感。张艺谋的电影，成为了世界了解中国的一个重要渠道，也激发了国内外观众对中国文化的兴趣和好奇。
综上所述，王家卫与张艺谋两位导演在电影界的地位难以简单高低论断。他们各自在艺术成就、国际影响力、商业成功、导演风格以及对后世的影响等方面，都有着卓越的贡献和独特的地位。王家卫以其深邃的情感探索和独特的视觉美学，成为了艺术电影的标志性人物；而张艺谋则以其宏大的历史叙事和深刻的文化反思，成为了华语电影走向世界的桥梁。两位导演各领风骚，共同构成了华语电影乃至世界电影的丰富景观。在这个多元化的时代，我们更应珍惜并学习他们的创新精神和对电影艺术的执着追求。
