京剧《徐策跑城》是一出深受戏迷喜爱的传统剧目，源自中国传统故事《薛刚反唐》。这出戏不仅情节跌宕起伏，人物形象鲜明，而且通过京剧独特的艺术形式，展现了忠臣徐策为薛家雪冤的壮志豪情。下面，就让我们从剧情背景、主要角色、表演特色等多个方面，来详细了解一下京剧《徐策跑城》。
《徐策跑城》的故事背景设定在唐朝。薛仁贵的后代薛丁山因遭奸臣张泰等人的陷害，导致全家抄斩。忠臣徐策同情薛家的遭遇，在关键时刻，他毅然决然地用自己的孩儿代刑，换下了薛丁山的孙子薛蛟，将其抚养长大。多年后，薛蛟持徐策的书信前往韩山，搬来了薛刚、纪鸾英夫妇的人马，欲反上长安报仇。徐策闻讯大喜，不顾年迈的身体，亲自上城观望。他见到薛家兵精马壮，心中更是欢悦无比，于是飞跑入朝，代薛家上奏申冤，最终迫使朝廷杀了当年与薛刚无理取闹的奸相张天佐之子张泰，为薛家平反了冤屈。
《徐策跑城》中的主要角色包括徐策、薛刚、薛蛟等，他们各自有着鲜明的性格特点和深刻的内心世界。
徐策：老生角色，是剧中的核心人物。他忠心耿耿，不畏艰难，为了薛家的冤屈不惜付出一切。他的急切跑城，不仅是对正义的执着追求，更是对薛家深厚感情的体现。
薛刚：净角色，薛丁山的后代，因家族遭遇而流亡在外，聚集人马欲图报仇。他英勇善战，性格刚毅，是薛家反唐复仇的领袖人物。
薛蛟：小生角色，徐策的养子，薛丁山的孙子。他聪明勇敢，忠诚善良，是徐策与薛家之间的纽带。他持书信前往韩山搬兵，为薛家的复仇大计立下了汗马功劳。
此外，剧中还有纪鸾英、薛葵、韩龙、韩虎等角色，他们各自扮演着重要的角色，共同推动着剧情的发展。
京剧《徐策跑城》在表演上独具特色，通过高难度的唱、念、做打来刻画人物，展现了京剧艺术的独特魅力。
唱腔：该剧的唱腔从徽调演变而来，以高拔子为主，速度基本一致，但在高亢激越中带有一丝悲愤苍凉，非常符合主人公徐策的性格特征。演员在演唱时，需要充分运用气息和共鸣，将情感融入到每一个音符中，让观众能够感受到徐策内心的激荡和追求正义的决心。
做功：做功是京剧表演中的重要组成部分，包括身段、动作、表情等方面。《徐策跑城》中的做功尤为出色，演员需要通过细腻的表演来展现徐策年迈又急切的状态。比如，徐策在跑城时，步伐带有踢跳的节奏，头微颤动，表现急切的情绪；将近下场时，他绕步一晃，展现脚步不稳，随后用特殊步伐紧走几步，以一个滑倒的“屁股坐子”动作结尾，真实且生动地表现了老人的焦急和执着。
念白：念白在京剧表演中也占据着重要的地位。演员在念白时需要注重语音、语调、语气等方面的变化，以表现人物的性格和情感。《徐策跑城》中的念白既运用程式又很注意生活化，使得人物形象更加鲜明立体。
京剧《徐策跑城》是一出具有深厚艺术底蕴的传统剧目。它源于徽剧，经过京剧前辈老艺人王鸿寿的移植和加工创造，成为了京剧中的经典之作。后来，京剧大家周信芳先生在王鸿寿的表演基础上进行进一步的加工和创新，使其成为“麒派”代表的剧目之一。
麒派艺术以苍劲浑厚的独特唱腔、细腻入微的表演风格而著称。在《徐策跑城》中，麒派艺术家们充分运用了这一艺术流派的特点，通过高难度的唱、念、做打来刻画人物，使得徐策这一形象更加栩栩如生、深入人心。
此外，随着京剧艺术的不断发展，《徐策跑城》也在不断地被传承和创新。不同的京剧表演艺术家根据自己的理解和感悟，对剧目进行了不同程度的改编和创新，使得这一传统剧目在保留原汁原味的基础上，又焕发出了新的生机和活力。
对于观众来说，观看京剧《徐策跑城》不仅是一次艺术的享受，更是一次心灵的洗礼。在剧中，观众可以看到徐策为薛家雪冤的壮志豪情，可以感受到他对正义的执着追求和对薛家深厚感情的体现。同时，观众还可以通过演员们的精湛表演，领略到京剧艺术的独特魅力和深厚底蕴。
在观看过程中，观众可能会被徐策的忠诚和热血所感动，也可能会被演员们的精湛技艺所折服。无论是哪一种感受，都会让观众对京剧《徐策跑城》留下深刻的印象，并对京剧艺术产生更加浓厚的兴趣和热爱。
总之，京剧《徐策跑城》是一出具有深厚艺术底蕴和广泛观众基础的传统剧目。它通过生动的故事情节、鲜明的人物形象、精湛的表演技艺等方面展现了京剧艺术的独特魅力。同时，它也通过传承和创新不断地焕发着新的生机和活力，为观众带来了更加丰富多彩的艺术体验。
